——紫砂艺人潘标奎的工艺江湖

　　从无锡驱车沿太湖南行六十四公里，便到了别有洞天的陶都宜兴。古往今来，多少诗人赞美了宜兴的湖光山色，多少书画家为她挥毫泼墨，但是，宜兴最引人瞩目的却是紫砂陶器。远在五千多年前的新石器时代，这里的先民就发明创造了陶器。从几何印纹硬陶和原始青瓷，到精美的紫砂陶，制陶技术不断改进，明清时期大放异彩，使宜兴陶器成为闻名于世界的陶艺产品。

　　而今，宜兴由过去的家家做坯、处处皆窑的集镇， 变成了多品种的紫砂产业基地，在紫砂工艺大师辈出的当代，潘标奎是不可忽略的人物。

潘标奎和他的茶道

　　二十载 赤子情

　　1972年生于陶都宜兴的潘标奎，自幼受到紫砂文化的熏陶，凭借着对紫砂壶艺的热爱，刚满20岁的他毅然选择进入宜兴紫砂工艺厂，光阴荏苒如白驹过隙，至今潘标奎已经投身这个行当二十余载了。

　　“在艺术培训中心三年磨练是我这一生最宝贵的经历”，已制作出多件经典作品的潘标奎如是说道。紫砂壶艺易学难精，打基础的时期往往是非常枯燥的，研习典籍，一遍遍的临摹，潘标奎却乐在其中，为了掌握紫砂壶艺的精髓，他常因钻研历代美工大师遗留下的经典之作而进入忘我的境界，通过反复临摹各式各样的紫砂壶，他的紫砂艺术修养和制壶技艺日益精进。二十多年过去了，他依然保持着当初新人时的姿态和热情，将全部身心都沉浸在陶艺世界中，以虔诚的精神和对紫砂壶艺精益求精的执着制作每一件作品。

　　每一件紫砂壶作品的诞生，都是工艺师激情与创意的结晶，制作一件紫砂壶，设计者的想象可以是无边无际的，然而潘标奎认为，无论你思维怎样开阔，构思怎样奇巧，最后的作品一定要具备泡茶这一功能，倘若不能，那你的作品只能叫做“一种像壶的东西”，时髦一点叫做“现代陶艺”。对于紫砂壶艺来说，外表与内在，传统与创新，文化与艺术都是必不可少的，壶中乾坤，自有方圆说的就是这个道理。

潘标奎的经典作品：顶珠壸

　　端庄灵秀 艺术雅趣

　　三年的培训为潘标奎的紫砂壶艺生涯打下了扎实的基础，二十余载浸淫于紫砂壶艺升华了潘标奎的壶艺修养，在设计创作中，他更注重外表塑造与内在结构、传统与创新的和谐，丰富了作品的文化气息和艺术效果。

　　紫砂壶作品的创作要经过打泥条、打身筒、篦身筒、上假底、搓把、通嘴、修整嘴、同盖子、车钮、开口、绞坯等十九道工序，其中很多工序需要手工完成，每一道工序都不容丝毫马虎，因此制壶容易而出精品难。潘标奎尤善制作红泥紫砂壶，他的作品尽情发挥紫砂壶艺之精妙灵气，曾多次在国内外获奖，深得各界人士好评。

　　潘标奎的经典作品之一为朱泥壶中相当少见的汉方壶式，此壶器身较小，不满盈握，艳丽秀雅，比例端庄，细方把透出灵气，口盖严密，钮方，粗砂细制作，曾在全国工艺美术大师评比中获得银奖。业内有“小壶佳者则长于工巧”的说法，潘标奎先生的这件作品浑然天成，体现出作者深厚的美学修养和独特的艺术视角，由此可以想象制壶时的难度和制壶师的高超技艺。

　　红泥矿氧化铁含量较高，优者光洁明亮，橙中略见红光，劣者杂乱阴霾，俗不可耐，潘标奎的另一红泥经典作品《顶珠壶》可爱灵动，现被无锡博物馆永久收藏，足见大师制器之精良，功力之深厚。

　　“他的作品端庄灵秀，富有艺术韵味，立足于传统又有所创新，颇具文化底蕴，可谓奇载！”一位资深藏家这样评论潘标奎的作品。

潘标奎的经典作品：汉方壸

　　不是所有的花朵都能代表爱情，然而玫瑰做到了；不是所有的树木都能挺拔向上，然而白杨做到了；不是所有陶艺师都能成为大师，然而潘标奎做到了。卓越技艺搭配艺术气息，辅以对紫砂壶艺的拳拳之情，相信未来的紫砂壶艺界会因潘标奎而不同。